孩子想讀設計,作品集就夠了嗎?
「我女兒從小就很會畫,她說想讀設計,那我們是不是把作品集準備好就行了?」這是一位媽媽在諮詢裡問我的。我請她把孩子的作品傳幾張給我看——畫得真的好,構圖、配色都在水準上。但我看完問了她一個問題:「這些圖,是為誰畫的?」她說:「就……她自己想畫的啊。」
這就是我今天想講清楚的事:設計相關科系要看的不是圖畫得多漂亮,是孩子替誰解決了什麼問題。少了這一段,再美的作品在學習歷程裡都只是插圖。
教授看作品的順序,跟家長不一樣
家長看作品先看好不好看,教授不是。他會先找三件事:這個作品要解決的問題是什麼、你怎麼發現這個問題的、以及中間你改了幾版。因為設計是一門「為別人解決問題」的專業,不是才藝表演。一張技術很好但沒有對象的圖,證明的是手很巧;一張技術普通但清楚回答了某個人某個困擾的作品,證明的是他已經在用設計師的方式思考——而學習歷程要呈現的正是後者。
這其實跟所有科系的評分邏輯是一樣的——真實性、與科系的適配性、還有解決問題的潛力。差別只在設計科系把第三項放得特別重。舉個對比就懂了:「我做了一組校園海報,獲得好評」跟「我發現學弟妹都找不到社團教室,所以我重畫了指示牌,改到第三版才有人真的看得懂」——後面那句話沒有提到任何美感詞彙,但它才是教授會停下來的那一份。
設計系收的不是會畫的人,是會問問題的人。
讓作品變成學習歷程的一步
好消息是,孩子已經有的作品幾乎都能救。要補的不是重畫,是補上作品旁邊那段被省略的話:這是為誰做的、對方原本卡在哪裡、你改了幾版、為什麼那樣改、最後有沒有真的解決。這段文字通常比圖還難寫,因為它逼孩子承認自己一開始想錯了——而那正是教授最想看到的東西。
今晚可以做的事:挑一張孩子最滿意的作品,問他一句話——「這張如果要送給某一個人用,你會送給誰?」如果他答得出來,那就是主線的起點;如果他答不出來,那也很好,因為你們現在就知道,他缺的不是畫畫的能力,是找問題的練習。這件事高中三年隨時可以開始,而且越早開始,學習歷程裡的作品之間越串得起來。
回到那位媽媽的問題:作品集夠不夠?答案是——作品是必要的,但它不會自己說話。設計科系的學習歷程,真正在比的不是誰畫得美,是誰看見了別人沒看見的問題。想每天收到一則這樣的科系觀察,加 LINE 跟我說一聲。
